■喻国明
《凉生，我们可不可以不忧伤》在 67天的播出时间里热度居高不下，总搜索量达55万条，总资讯量达17万条，剧中成长与治愈的故事，以及所传达的亲情、友情、爱情的佳话，引发观众广泛热议。
作为都市情感剧的新品类，《凉生》在内容层面上做到了创新。首先，将童话色彩与现实生活相结合，开拓出了情感剧的新品类。《凉生》并非传统意义上的“灰姑娘叙事”原型，脱离现实的土壤，形成一个七宝楼台式的造梦空间。有学者认为，文艺作品是在不断突破原型而又最终不可避免地在原型中进行演化，一方面，原型的反复性昭示着人们对于某些永恒主题、某些终极问题的关注；另一方面，文艺又是在不断地试图超越原型模式，以满足人的不断变化着的精神需求。按照布莱希特的说法，一个人物性格的陌生化效果，意味着简单地剥去这一事件或人物性格中理所当然的、众所周知的和显而易见的东西。该剧对于主人公的塑造摒弃了传统意义上的拯救者、被拯救者的简单二元对立，将二者塑造成为互相救赎的关系，将童话色彩与现实生活相结合，给予观众新奇感，开拓了情感剧的新品类。
戏剧影视作品往往是社会风潮、社会价值取向的一面镜子，其叙事方式、形象塑造往往也是现实生活中某些社会议题和身份认同问题的反映。有学者认为，网络场域出现之后，女性的性别认同探索才开始开辟了自身的疆土，发现了女作家伍尔夫所描绘的属于“自己的房间”。这被称为“网络女性主义思潮”，折射出年轻一代特别是八零九零后女性的现实处境。该剧以女主人公的成长为线索，而原著作者乐小米也是女性作家身份，其原作中也投射了女性的价值期望。其中，女性形象的刻画与反映，诉诸女性情感体验和心理诉求，以女性视角开展的“凝视”过程，极易引起女性观众的共鸣。
其次，内容情节诉诸情感，满足观众对于情感消费的需求。对于情感的需求，是社会性的人的主要需求之一。当下社会，社会的流动性和疏离性凸显，社会节奏加快，人们越来越需要依赖情感消费的方式来获取情感的满足，满足于情感生活的市场化与虚拟化。大众传媒和文艺作品成为了在传统亲密关系之外，人们情感需求的替代物。观众在消费传媒产品的同时，也在消费着情感与价值，从而如费瑟斯通所说，获取到社会联系，寻求共情与区隔，以构筑自身的身份价值与社会价值。因此在消费文化影像中，“情感快乐与梦想，都是大受欢迎的”。
《凉生》作为一部具有广义情感域值的作品，讲述了二十年跨度的几个家庭相互交织的故事，涵盖亲情、友情、爱情，使得不同年龄层、不同阅历的观众，都能从中找到共情。其中，怀旧式消费成为是该剧前期的看点之一，剧中对于男女主人公童年生活片段的插叙式回忆，乡村生活的怀乡病式的追念，以及现代化对于乡村的建设和同化等，在结局无论是投身公益组织，还是回到家乡建设希望小学，男女主人公的乡村记忆都归入到了城市文明的大河之中；而主人公与群像的塑造，人物之间的情感积淀与结局走向，细腻真挚，容易打动各年龄层的观众。
最后，内容改编，传递治愈温暖的社会正能量价值。从传播学角度来看，媒体在娱乐功能之外，还需要具有审美功能，以及解释与规定的功能、社会价值引导的功能。《凉生》在改编上遵循温暖、治愈的主题，对于原著的情节进行取舍，保留关键的人物架构，舍弃局部细节，弥补了原作的局限性，放大人物性格与行为中正能量的部分，如山区支教、患难友情、希望工程、女性创业等。整体作品如织一张疏网并填之以饱满的情绪渲染，加之演员的生动而富有感染力的演绎，能够提供给观者有品质的思考，给予其治愈心灵的力量，带来和谐治愈的视听审美。
因此，《凉生》开拓了情感剧的新品类，一方面，对于各类别、阶层、年龄段的情感群像的刻画与关照，涵盖亲情、友情、爱情，使得不同年龄层、不同阅历的观众，都能从中找到共鸣；另一方面，打破二元对立的桎梏，在女性话语叙事与男性角色功能、城市化进程与乡村建设，原著与影视作品改编之间寻求到了合理平衡，在剧终结尾传递出积极向上、温暖治愈的正能量价值观。 J187
